Steven Spielberg è forse l'unico regista che ha accompagnato tutta la mia carriera cinematografica, e con questo intendo la carriera da spettatore al cinema. Ci sono registi come Robert Zemeckis e Richard Donner che per me sono indimenticabili, ma si sono limitati a pochi lavori che ho apprezzato fino in fondo. Oppure altri come Wes Anderson e i fratelli Coen che per quanto io ammiri, ho scoperto tardi oppure hanno visto i loro esordi quando ero già cresciuto. O ancora altri come Alfred Hitchcock, Federico Fellini e Sergio Leone le cui opere, per questioni di età, ho potuto seguire solamente in televisione. Il primo film che ho visto al cinema che non fosse un cartone animato è stato E.T. l'extraterrestre. Negli anni, ho accompagnato l'intrepido Indiana Jones alla ricerca del sacro Graal, vissuto con i prigionieri inglesi nella Cina occupata, partecipato allo sbarco in Normandia, sono inorridito per le atrocità dell'Olocausto, ho osservato i dinosauri a bordo di una jeep, inseguito un falsario attraverso tutti gli aeroporti del mondo e molto altro ancora. Proprio come il piccolo Sammy scopre che il cinema è magia quando, paralizzato dalla paura, entra in una sala buia e piena di gente per assistere alla proiezione del Più grande spettacolo del mondo, così io ho visto E.T. una domenica pomeriggio con la sala strapiena, dopo che tutti i miei amici ci erano già stati e in quello che era il mio mondo non si parlava d'altro. E ho vissuto la stessa emozione vedendo Elliot e i suoi amici prendere il volo in sella alle loro BMX. Con Spielberg ogni film è diverso, racconta qualcosa di nuovo, inaspettato, inedito anche per lo stesso regista. Dagli esordi non fa che sperimentare, cimentandosi nei generi più diversi, offre al mondo sempre personaggi nuovi e complessi. Salta da un film storico a uno di fantascienza, da uno biografico a una commedia, da uno fantastico ad uno tragico. Le sue opere non avranno forse la potenza di Christopher Nolan, la grottesca follia di Terry Gilliam o Tim Burton, la visione schietta e realistica della vita di Clint Eastwood e Francesca Archibugi, la durezza di Kathryn Bigelow e Martin Scorsese. Ma trasmettono l'incanto del cinema, della finzione, dell'arte di creare storie o di rappresentare vicende reali con uno sguardo personale e mai distaccato. E l'immagine che ho di lui è di un uomo con barba e cappello alla pescatora, concentrato mentre con un occhio strizzato e l'altro dietro il mirino della macchina da presa, è partecipe del suo lavoro con la stessa ingenuità con cui il piccolo Sammy riprende un trenino giocattolo che deraglia all'infinito nella penombra della sua soffitta.

Diana Spencer resta e resterà scolpita per sempre nella memoria e nel tempo. Figura tragica ma allo stesso tempo amata, di cui si ricorda la gentilezza e il sorriso meraviglioso che rivolgeva a tutti. Sono stati girati molti film sulla sua figura, è apparsa persino nella serie tv The Crown. Questo film, però, è l’unico che mi abbia lasciato veramente qualcosa. Premetto che non è propriamente biografico, qualche libertà il regista se l’è presa. Quando decisi di vederlo, mi ero preparata psicologicamente ad un film piuttosto “pesantino”, prima avevo letto varie recensioni. Inoltre il fatto che Lady D sia interpretata da un’attrice che non amo particolarmente, mi portava ad essere curiosa ma non bramavo la visione del film. Ad ora posso dire che si è un film pesante e “da prepararsi psicologicamente”, ma mi ha colpito positivamente. Innanzitutto ho apprezzato moltissimo l’attrice Kristen Stewart, la quale ha saputo rendere benissimo la difficoltà, l’angoscia e il senso di oppressione che la famiglia reale e il marito davano alla principessa. Queste sensazioni si percepiscono tutte durante la visione del film, anche per il fatto che il regista usa inquadrature molto vicine al volto dell’attrice, onde per cui o si trova un’attrice che abbia una buona capacità espressiva oppure questa tipologia di film non ottiene un buon risultato.
La Lady D di Larrain si allontana un po' dalla figura idilliaca e la rende umana, mettendo in evidenza le sensazioni, le preoccupazioni e il disagio della principessa. La Stewart fa capire allo spettatore che Lady D in quel momento vorrebbe essere in tutt'altro posto. Inoltre, Diana trova nella biblioteca un diario di Anna Bolena. Conoscendo la storia della regina, è immancabile per lo spettatore il parallelismo tra le due donne. Esse vanno di pari a passo nella tragedia, quello che mi ha sorpreso è che Lady D è affascinata da questo ritrovamento, come se anche lei si immedesimi nella figura della regina. Le ambientazioni di Spencer rimandano al gotico, basti pensare alla scala diroccata e alla casa abbandonata.

Concludo con la consapevolezza che non sto consigliando un film leggero, ma la bravura dell’attrice e dell’uomo dietro la telecamera rendono questo film un piccolo gioiello che non può andare nel dimenticatoio.